《郭进拴作品选集》读后感（127）（朱学军） 一、电波里的梨园新声

1990年12月13日，当河南人民广播电台的电波带着《梨园新星》的文字，穿越中原大地的阡陌与街巷，飘进千家万户的收音机时，豫剧这门古老的艺术，便在郭进拴的笔下，焕发出了新的生机。这篇收录于《郭进拴作品选集》第一百二十七篇的散文，不仅是对一位豫剧新秀的礼赞，更是对中原文化传承与发展的深情思考。

郭进拴以其特有的乡土情怀和细腻笔触，将豫剧舞台上的精彩瞬间与梨园新秀的成长历程，娓娓道来。文章开篇便以极具感染力的语言，描绘了豫剧演出的热烈场景：“锣鼓喧天，唱响了中原大地的豪迈；水袖翻飞，舞出了传统文化的韵味。”寥寥数语，便将读者带入那个充满艺术氛围的剧场之中，仿佛能听到那激昂的唱腔，看到那优美的舞姿。

二、新星闪耀，传承豫剧之魂

《梨园新星》的核心，是对一位豫剧新秀的刻画。在郭进拴的笔下，这位新星不再是遥不可及的舞台偶像，而是一个有血有肉、充满奋斗精神的年轻人。他详细描述了新星从默默无闻到崭露头角的艰辛历程，展现了她对豫剧艺术的执着与热爱。

“台上一分钟，台下十年功。”郭进拴用这句话来形容新星的付出，再贴切不过。他写道：“为了一个眼神，她对着镜子练习上百遍；为了一个身段，她在练功房里挥洒无数汗水。”这些细节的描写，让读者深刻体会到豫剧艺术背后所蕴含的艰辛与不易，也让新星的形象更加丰满、立体。

同时，郭进拴还将新星的成长与豫剧的传承紧密联系在一起。他认为，新星的出现，不仅是豫剧艺术的希望，更是中原文化传承的象征。“她就像一颗冉冉升起的新星，照亮了豫剧的未来；她就像一朵盛开的鲜花，绽放着中原文化的魅力。”他用生动的比喻，表达了对新星的赞美，也表达了对豫剧艺术的美好期许。

三、乡土情深，书写时代华章

郭进拴作为一位扎根中原的作家，始终将乡土文化作为自己创作的源泉。在《梨园新星》中，他不仅展现了豫剧艺术的魅力，更融入了自己对这片土地的深情眷恋。他写道：“豫剧是中原大地的瑰宝，是河南人民的精神食粮。它承载着我们的历史，传承着我们的文化，寄托着我们的情感。”

这种乡土情怀，贯穿于郭进拴的整个创作生涯。他的作品大多取材于中原大地的风土人情，充满了浓郁的地方特色。无论是《汝州东环路散记》中的城市变迁，还是《秋醉酒仙庄》中的乡村美景，都能让读者感受到他对家乡的热爱与赞美。

在《梨园新星》中，郭进拴还通过对新星与观众互动的描写，展现了豫剧艺术与人民群众的紧密联系。“当新星唱出那句‘刘大哥讲话理太偏’时，台下的观众齐声附和，整个剧场都沸腾了。”这种场景，生动地体现了豫剧艺术在人民群众中的深厚根基，也让读者感受到了传统文化的强大生命力。

四、笔耕不辍，铸就文学丰碑

翻开《郭进拴作品选集》，我们可以看到他丰富的创作成果。从长篇小说到散文集，从报告文学到剧本，他的作品涵盖了多种文学体裁，累计发表作品2500多万字，有194篇（部）作品获奖。这些成绩的取得，离不开他几十年如一日的笔耕不辍。

郭进拴的创作风格朴实而真挚，他善于用平凡的文字，描绘出生活中的美好与感动。在《梨园新星》中，他没有使用华丽的辞藻，而是用最朴素的语言，讲述了一个关于奋斗与传承的故事。这种风格，让他的作品具有了广泛的群众基础，也让他成为了深受读者喜爱的作家。

同时，郭进拴还具有强烈的社会责任感。他的作品不仅是对生活的记录，更是对时代的思考。在《梨园新星》中，他通过对豫剧艺术的描写，呼吁人们重视传统文化的传承与发展。“豫剧是我们的根，是我们的魂。我们要让这门古老的艺术，在新时代焕发出新的光彩。”他的这种呼吁，体现了一位作家的担当与使命。

五、结语：梨园不老，新星永恒

三十多年过去了，当我们再次品读《梨园新星》，依然能感受到郭进拴那炽热的创作激情和对豫剧艺术的深深热爱。这篇散文不仅是对一位豫剧新秀的礼赞，更是对中原文化传承与发展的深刻思考。它让我们看到了豫剧艺术的魅力，也让我们看到了传统文化在新时代的生命力。

在这个文化多元的时代，我们更应该像郭进拴一样，珍视传统文化，传承文化薪火。让我们在豫剧的唱腔中，感受中原文化的博大精深；让我们在新星的成长中，汲取奋斗的力量。相信在我们的共同努力下，豫剧这朵艺术之花，一定会绽放得更加绚丽多彩；中原文化这颗璀璨的明珠，一定会在新时代焕发出更加耀眼的光芒。 （127）

（责任编辑：王翔）

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