水彩画的基本构图方式 　　　　构图方式： 　　1. Ｓ字形（电光形构图法）： 　　比斜线平行构图法更具强力的动态构图。 　　2. 垂直并行线构图法： 　　画面呈现稳重感，且具有幽静典雅之美。 　　3. 倒置三角形构图法： 　　画面有不安定感，为开朗．奔放之最佳构图。 　　4. 斜线平行构图法： 　　具有强烈动态感，对初学者而言较为困难。 　　5. 三角形构图法： 　　最古老的构图法，使用上以宗教画居多，画面具有安全感与崇高的气氛。 　　6. 十字形构图法： 　　由垂直线与水平线交叉

正统的方式都是在调色盘上混合。也许大家会认为是错误的,但是要诀是,大家可以参考水彩盒内颜料管的排列方式,在调色盘上由暖色系向冷色系的顺序排列,就像演色环一样排列颜制的彩度。因为透明水彩干掉了还是可以用,所以当调色盘上的颜色排好后,你就可以轻松地决定颜色了。还有另一个方式，就是透明水彩可以在纸上重复上色混色。自淡色亮色到浓色暗色的顺序重叠,效果比较好。

　学习彩铅画必须首先了解和熟悉彩铅的工具性能，然后才能更好地掌握与运用它。我们 目前 比较熟悉的是普通的彩色铅笔，有马利、中华等，它们最大的优点就是能够象运用普通铅笔一样自如，同时还可以在画面上表现出笔触来，但是国产的质地比较硬， 所以，笔芯很容易断，作画的时候，需要提醒学生掌握适当的力度。

以上是禽鸟栖息时比较写意的基本画法。至于飞鸣饮啄的姿态，变化极多，画法也有所不同；但在掌握了上述基本画法后，再通过随时观察体会禽鸟的生活，以之变化运用，也不难画出各种不同的生姿活态。

写意笔法的缺失导致当下写意画的表现逐渐走向淡化。何谓“写意”?是用不求工细的用笔，表现出物象的神态、营造出诗一般的意境、抒发出作者的情 感。当下不少写意画笔法与立意缺失，导致作品格调、品位、意境表现等非常庸俗。

什么是真正的好画?以什么标准来判定?是依靠贴在画上的价格标签来估计，还是通过拍卖行里此起彼伏的竞价声来衡量，抑或是画家的名气和身份能够代表一幅画的价值?显然，上述条件并不能完全与艺术价值画上等号，也就是说，不能成为论断“好画”的绝对标准。不过，吊诡的是，现实中，诸如此类的附加因素正在成为“好画”的标准，“价格”、“身份”正在演变为“价值”。

（1）剪掉鞋头的缎：这可是最彻底的方法。将鞋的（Platform）位置那儿的缎布剪掉，上台表演时也较好看。现在市面上有卖的除了锻面的，还有帆布面的足尖鞋，初学者比较适合先用帆布面的，这样在（onpointe）时，可以避免滑倒。