从本质上讲，古体诗和现代诗并无区别，区别只是表现的形式。我们不能不承认古体诗在形式上比现代诗歌要规矩得多，可以说是形式与内容达到了相汇相融的境界；而现代诗还处在发展的阶段，基本上是中西合璧的产物。但我们又不能不承认，中国现代诗在近百年的发展过程中，在借鉴和传承中国古诗词的过程中，也相继产生和创作出了大量的优秀现代诗歌作品，如徐志摩的《再别康桥》、戴望舒的《雨巷》、卞之琳的《断章》、穆旦的《发现》、艾青的《大堰河——我的保姆》、食指的《诗人的桂冠》、余光中的《乡愁》、舒婷的《致橡树》、北岛的《回答》、海子的《面朝大海，春暖花开》、寒烟的《遗产》等等，尤其是汶川大地震出现的大量优秀的现代诗歌作品，可以说，在中国诗歌发展史上是值得载入史册的。

无论是古体诗、新古体诗还是现代诗，重要的是诗作者要能从内心世界里抒真情，不能虚情假意，玩弄意象，更不能靠营造光怪陆离的玄虚意境来“独树一帜”。也就是说，不论写古体诗、新古体诗还是现代诗，其诗歌文本体现的东西应该与时代精神相契合，同时，要能让读者在其诗的情境中赋予诗中意象以不同的涵义。在中国古典诗歌创作中流传着许多动人的传说。“吟得一个字，捻断数茎须”，“三年得一句，一吟双泪流”，“语不惊人死不休”。诗人们为一个字反复推敲，“春风又绿江南岸”，是“到”，是“过”，还是“绿”，“僧推月下门”还是“僧敲月下门”，“寄语闭门陈正字，可怜无补费精神”。历史上的苦吟诗人比比皆是，当然我们也可以指责其中一些人脱离生活，只是在文字上下工夫，但是，这些诗人们的严肃认真的创作态度是有口皆碑的。这正是：

佳句久传人喜读，

作诗之苦何其殊。

吟安一字半宵苦，

形同痴呆近愚鲁。

月出月落月而复，

毛发早比笔先秃。

贾岛推敲撞马颅，

王勃搜肠蒙被褥。

饭颗山上瘦杜甫，

名垂诗圣称鼻祖。

李白笔下腾飞瀑，

曾因感于磨棒母。

岳飞愤书满江红，

岳母刺字美名留。

君不见，

艳阳东海苦水出，

豆腐成于苦汁卤。

宝剑锋从磨砺出，

作诗言志安惧苦？！

孙老师的作品，以吟颂、揽胜、抒怀、人生为基本框架。他的《九马画山（漓江）》、《嵩山启母石颂》《中国洛阳牡丹文化节》以诗的形式记录了诗人采风、游历祖国山川河流的所见、所闻、所感，抒发了他对祖国秀美山河的游子情怀。屐痕处处，诗意盎然。《保卫南海和平》《彭德怀元帅》《周恩来总理》《g20杭州峰会世人盼》则深情地讴歌了他对祖国、对人民，对人生、对亲人的无比热爱、眷恋的赤子情愫。语出心扉，诗浓情厚。他的诗，是诗人肆意泼墨、纵情挥洒情感的雅韵心声。通览他的诗词，我深深为孙老师热爱生活、热爱祖国和热爱人民的赤子情怀所感染。诗人文笔朴实，感情真挚，一如他的为人，积极、热情、平和、清正，于朴实中熔铸高远的诗意，于平和中抒发挚热的情怀。

先贤有云：“读万卷书，行万里路。”这些年来，孙福庆老师在退休后，去过不少地方，游览祖国风光，山水名胜古迹，更加丰富了他的诗词创作，他写出了不少诗词名篇。例如《九马画山（漓江）》，诗人对漓江感情深厚，确实发自肺腑。诗人画意写真情，也道出了所有人的心声。

诗人对自己长辈，亲朋亡友，也深深怀念，牢记心上。从这些诗句里，可以看出，孙老师对其前辈，感情深厚，永生不忘。此乃中华男儿忠贞孝道之美德。诗人对亡友也忠于情意，久久不能忘。诗词悲切感人，情谊真挚。

孙老师身居牡丹城，自然就写了大量歌咏牡丹的诗词。例如“牡丹花开如金霞，洛阳披上彩色纱。牡丹仙女迎风舞，霓裳舞曲尽芳华。”诗里有情、有景，有今昔变化对比和赞赏，实乃好诗。《传承盛唐文明》确实让人婉如身临其境，乐而忘返也。全诗概括了几千年的历史，有景、有情、有忆、有思，神笔点到更是奇妙。

读了孙福庆老师关于人生处世，交友共事，淡泊名利等方面的诗作，深有感触，默默称赞。他不求功名富贵，不慕高官达贤，但愿陋室常居，布衣常穿，生活不与富人攀。荤也餐，素也餐，诗好，词美，寓意深刻。他为人正直，不谋私利，品德高尚，难能可贵。尤其是在当今社会，某些人把前途，看成了“钱”途，孙老师与那些“唯利是图”的人形成了鲜明的对比。他的诗很注意韵脚，读起来合辙压韵，且朗朗上口，意境高远。涓涓细流终汇成海，辛勤耕耘总能丰收。孙老师几十年的诗词创作生涯，写出了今日美好的生活图景，也成就了他多年的心愿。老骥伏枥，志在千里，他培养的文学新秀更是硕果满枝，播下牡丹喷芳香。他的诗也同样取得了丰收。

读着孙福庆老师那一首首或雄浑有力、神采飞扬，或典雅秀美、潇洒飘逸的诗词艺术精品，“大气蕴骨法，典雅藏秀色”的诗句跃然心头。

衷心祝愿我的恩师孙福庆先生的诗词艺术更上一层楼，再攀新高峰！