郭进拴|浅赏张可久《清江引·春思》：春日里的相思愁绪

        张可久的《清江引·春思》宛如一幅细腻的工笔画，将思妇在春日里对远方游子的深切思念描绘得淋漓尽致，读来令人动容。

## 一、化用诗句，妙造意境之美
曲的开篇“黄莺乱啼门外柳，雨细清明后”，不着痕迹地化用了唐人的诗句。“黄莺乱啼门外柳”源自金昌绪《春怨》的诗意，思妇本欲在梦中寻得情思的慰藉，让千种柔情在梦里舒展，可那恼人的黄莺却在门外肆意啼叫，搅扰了她的清梦，使她无法在虚幻的梦境中弥补现实里缺失的甜蜜。这一句生动地刻画了思妇的无奈与惆怅，黄莺的啼鸣仿佛是她内心烦躁的外在写照。

“雨细清明后”则浓缩了杜牧《清明》的句意。清明时节，细雨纷纷，本就增添了几分哀伤的氛围。这里，作者从思妇的视角出发，让她牵挂着远方的游子，担心他在这阴雨泥泞的道路上黯然神伤。思妇的这份关怀，而非埋怨游子误了归期，进一步深化了曲的意境，使情感更加真挚动人。作者引用唐人的诗句，如同将盐融入水中，自然而巧妙，不着痕迹地营造出了一种充满哀愁的氛围。

## 二、借景抒情，叹尽相思之苦
“能消几日春，又是相思瘦”这两句，双承上文的曲意。化用辛弃疾《摸鱼儿·更能消几番风雨》中“要能消几番风雨，匆匆春又归去”的词意，借春光的渐逝，衬托出思妇哀怨且无尽的相思。春天本是生机勃勃、充满希望的季节，但在思妇眼中，它却如白驹过隙，转瞬即逝。一个“又”字意味深长，表明这种两地相思的痛苦已经不是第一次经历了，就如同作者在《庆宣和·春思》中所写的那样，相思之苦让她的容颜逐渐憔悴。

这里，作者借春意阑珊来抒发思妇的哀怨之情，将抽象的相思之苦具象化，让读者更能感同身受。春光的短暂与思妇的长久相思形成鲜明的对比，更凸显了她内心的煎熬。

## 三、以景结情，余韵悠长不绝
“梨花小窗人病酒”堪称全曲的精妙之笔。梨花是春光已老的象征，思妇透过小窗，看到梨花凋零，春事阑珊，而远方的游子却依旧未归，她的心中满是闲愁。在这种无奈与痛苦之下，她只能借酒消愁，以至于“病酒”。

这一句既照应了前文的“清明后”和“几日春”，点明了时间和季节的变化，又概括了“相思瘦”的种种原因。同时，它还给读者留有充分想象的空间，让我们仿佛看到了思妇独自坐在小窗前，对着凋零的梨花，一杯接一杯地饮酒，面容憔悴，眼神迷离。读到这里，我们很容易联想到冯延巳的“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦”和李清照的“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，作者在这样的词情和意境的基础上，对曲的整个意境作了很好的概括和创造，真正做到了“言简而余味无穷”。

《清江引·春思》以其巧妙的化用、细腻的情感和精妙的结尾，成为了元曲中描写相思之情的佳作。它让我们看到了思妇在春日里的孤独与哀愁，也感受到了作者对人间真情的深刻理解和细腻描绘。 

（责任编辑：王翔）

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